Es el diseñador de interiores español más internacional. Sus trabajos se conocen y reclaman en multitud de países, desde Estados Unidos a China, pasando por Francia, Italia, Reino Unido o Portugal. Lorenzo Castillo, al frente de un equipo de ocho personas, se ocupa de proyectos integrales que abarcan desde la arquitectura de los espacios hasta el último detalle decorativo.
Las creaciones de Lorenzo Castillo (Madrid, 1968) consisten en hacer que la vida sea más bella, en toda la extensión de la palabra. Su talento y sensibilidad se manifiestan tanto en el diseño de mansiones, viviendas y hoteles (varios Room Mate, por ejemplo) como en restaurantes, bien sea en Madrid, Londres o Bruselas (los de Marcos Morán, entre otros). También firma colecciones de telas para Gastón y Daniela, y alfombras para The Rug Company. En estos momentos se encuentra desarrollando proyectos en el extranjero, por lo que gran parte de su tiempo transcurre en aviones. Conseguimos robarle unos minutos de su complicada agenda para charlar con él sobre inspiración, la belleza en nuestros días y nuevos retos.
El decorador entra a hacer su trabajo con la casa ya terminada. En ocasiones, el interiorista y el arquitecto trabajan solapándose, ya que se mezclan sus obligaciones, que es el diseño del interior de un edificio. Antiguamente los arquitectos eran claramente artistas y por tanto se convertían también en interioristas, como Robert Adam. Actualmente es una profesión que se ocupa sobre todo de las partes técnicas y ejecutivas del edificio, pero tiene que compartir espacio con el interiorista.
Te diría que soy un diseñador de interiores. En mis proyectos, el 90% de la decoración se hace por encargo para el cliente y es un proyecto único y un trabajo integral en el que me ocupo desde la arquitectura hasta el último detalle decorativo como, por ejemplo, elegir la vajilla o los manteles.
Fue una influencia visual, ya que tuve la suerte de vivir en casas muy bonitas. Fue fundamental su respeto y apoyo en mi vocación, que desde niño era ser interiorista.
La decoración en casa de mis padres, donde experimentaba con mi madre cambiando telas, sofás, papeles o moviendo muebles que rotaban por toda la casa. Era muy divertido.
Hay una vuelta muy clara al clasicismo tras unos años 90 y principios del S. XXI muy impersonales, sin alta decoración. Hablo de España, claro, fuera es otra historia. Eran interiores muy medidos, en blanco y gris, con dos piezas antiguas colocadas tipo museo de un modo poco natural, y algún cuadro contemporáneo abstracto con poco color. Eso tan aburrido ha dado paso a una decoración mucho más rica, con arte y antigüedades, libros, alfombras de distintas procedencias, paredes muy trabajadas, escayolas en el techo, suelos naturales de maderas de gran calidad o piedra, y una luz muy cálida. Son casas más vividas y naturales.
Los interiores de Lorenzo Castillo logran transmitir el equilibrio entre lo clásico y lo moderno, lo tradicional y lo contemporáneo. © Cortesía de Lorenzo Castillo
Los interiores de Lorenzo Castillo logran transmitir el equilibrio entre lo clásico y lo moderno, lo tradicional y lo contemporáneo. © Cortesía de Lorenzo Castillo
Los interiores de Lorenzo Castillo logran transmitir el equilibrio entre lo clásico y lo moderno, lo tradicional y lo contemporáneo. © Cortesía de Lorenzo Castillo
De gran parte de la arquitectura internacional de cualquier época, y también del arte español del XVII y XVIII. Fui anticuario en mis principios, lo que también me ayudó mucho a la hora de adquirir la experiencia que tengo en artes decorativas —es importante que un decorador sepa diferenciar los estilos artísticos—.
Me inspira sobre todo la familia que va a ocupar el espacio, pero también la localización de la casa. Ahora estoy trabajando en Hong Kong, en Nueva York y en Como (Italia), tres lugares tan distintos que cada uno transmite una inspiración diferente.
“Cuando me enfrento a un proyecto me inspira sobre todo la familia que va a ocupar el espacio”
Un clásico reinventado a través de una nueva paleta de color y una nueva redistribución de los que eran los criterios y reglas de los antiguos estilos. La verdadera modernidad significa también crear nuevos lenguajes con referencias al pasado. Ha ocurrido siempre en la moda, con firmas como Gaultier, Saint Laurent o Galliano. ¿Por qué no en decoración?
Lo que tienen todos mis proyectos es alma, o vida. Lo consigo apoyándome en el uso del arte, libros y recuerdos personales capaces de crear una sensación de casa vivida, de un hogar que transmita paz.
De todas mis casas, porque las hago en los pocos ratos libres que tengo y las utilizo como experimentos para usar mi estilo de diferentes formas. Ahora mismo estoy como loco haciendo una casa asturiana en un prau desde donde se ven los Picos de Europa, y con un interior muy insólito para el lugar donde está situada la casa.
La belleza es la armonía máxima que se consigue a través de la proporción justa de un canon perfecto, de un colorido y de un equilibrio de formas. Es una receta casi imposible, pero a veces se consigue. Te das cuenta cuando sientes una sensación de máxima felicidad.
Hay que intentar rodearse de ella porque afecta a nuestro estado anímico. Pero ojalá esto fuera fácil en un mundo tan complicado.
Utilizo Instagram solo para publicar mi trabajo, y me divierte ver los comentarios de los fans extranjeros. Pinterest no me interesa nada, prefiero los libros como ayuda e inspiración.
La decoración española está en un momento magnífico; se ha democratizado, cuenta con muchos seguidores y gente a la que le divierte o la utiliza sin miedo.
En Santo Domingo, Nueva York, Paris, Londres, Florencia, Como, Bruselas, Hong Kong, Bangkok, Singapur, Shanghái y por toda España, claro.
Uf, déjame recordar, pero entran obras en Mónaco, Oporto, París...
Somos ocho en total, todos jóvenes arquitectos. Y no queremos crecer más porque el diseño me gusta hacerlo a mí. Me parece que así somos más auténticos y honestos con el cliente. No me interesa convertir el estudio en una máquina de proyectos todos iguales. O peor, copiados de otros diseñadores.
Es difícil decir uno o varios, porque cada uno me sirve para lograr un objetivo. Diría que azules, como marino, turquesa, índigo y lapislázuli. Verdes, amarillos en su forma más cálida. Tostados, tierras, arenas, marrones claros…
En España he tenido pocos referentes, pero he tenido mucho cariño a Duarte Pinto Coelho. Me gustan más, y me han influido, la decoración americana, inglesa y francesa del siglo XX, y Renzo Mongiardino en Italia.
Diseñar más cosas. Ahora, con mi propia marca [Lorenzo Castillo] estoy muy involucrado en el diseño de telas, papeles o alfombras que en España distribuyen Gastón y Daniela y The Rug Company. La colección está teniendo tanto éxito, sobre todo en América, que queremos ampliar la oferta.
Espero tener mucha paz interior que me permita seguir igual.
El arte y la decoración son las dos grandes pasiones de este diseñador de interiores capaz de convertir los espacios en auténticos museos del buen gusto. © Cortesía de Lorenzo Castillo
El arte y la decoración son las dos grandes pasiones de este diseñador de interiores capaz de convertir los espacios en auténticos museos del buen gusto. © Cortesía de Lorenzo Castillo
El arte y la decoración son las dos grandes pasiones de este diseñador de interiores capaz de convertir los espacios en auténticos museos del buen gusto. © Cortesía de Lorenzo Castillo
