Dibujantes de cómics españoles

La tinta al servicio del talento

11/04/2024 · Por Roberto C. Rascón
Paco Roca, autor de obras como ‘Arrugas’, se ha convertido en uno de los referentes de la novela gráfica en España
Paco Roca, autor de obras como ‘Arrugas’, se ha convertido en uno de los referentes de la novela gráfica en España. © Cedida por Paco Roca

El cómic, o novela gráfica, es uno de los géneros literarios más vendidos en España. Además, ha trascendido al público infantil y juvenil para, de la mano de historias más maduras, alcanzar altísimas cotas de calidad. Paradójicamente, los autores españoles, cuyo inagotable talento recibe continuamente el aplauso de crítica y público, ven como cada vez les cuesta más publicar. ¿Quieres conocer a algunos de los mejores dibujantes del país?

La industria del cómic en España vive un gran momento, en parte gracias a una generación de autores españoles rebosante de talento que recibe reconocimientos tanto dentro como fuera de nuestras fronteras. Pero no es oro todo lo que reluce. En 2023, según datos de la Asociación Cultural Tebeosfera (ACyT), volvió a batirse el récord de lanzamientos superándose la barrera de los 5.000, pero la producción de autoría española es ahora menos de la mitad que hace una década, representando menos del 10%. De hecho, numerosas obras de autoría española ven la luz en España a través de traducciones, lo que evidencia una alarmante fuga de talento. A la falta de oportunidades, se le une la precariedad. Según el Libro Blanco del Cómic en España, un estudio elaborado por la Asociación Sectorial del Cómic, solo un 21% de los autores puede vivir de su trabajo. Pese a todo, los dibujantes, historietistas e ilustradores españoles no paran de crear obras de incuestionable calidad. A continuación, repasamos (y reivindicamos) los nombres de algunos de los mejores autores actuales.

Paco Roca

La última obra de Paco Roca, El abismo del olvido, se ha convertido en un fenómeno editorial. Con sus dibujos, el Premio Nacional del Cómic en 2008 por Arrugas, cuya adaptación al cine le valió el Goya al mejor guion adaptado, rescata la historia de Pepica Celda y su lucha de décadas por sacar de una fosa común los restos de su padre, José Celda, fusilado en 1940 por el régimen de Franco. El invierno del dibujante, Los surcos del azar o La casa, también adaptada al cine recientemente, son otros de sus trabajos.

Ana Penyas

Con solo 29 años, Ana Penyas se convirtió en la primera mujer en obtener el Premio Nacional del Cómic en 2018. Lo hizo con Estamos todas bien, un título que homenajeaba a las mujeres de posguerra desde una perspectiva feminista. De carácter comprometido, en su última obra (Todo bajo el sol) abordó las consecuencias de la especulación inmobiliaria y el turismo masivo en la costa levantina, recibiendo el Premio ACDCómic a mejor obra nacional que entrega la Asociación de Críticos y Divulgadores de Cómic.

Juanjo Guarnido

Junto al guionista Juan Díaz Canales, el dibujante Juanjo Guarnido es el creador de una de las sagas más exitosas de la actualidad: Blacksad. Nacida con el nuevo siglo —Un lugar entre las sombras (2000)— de la mano de la editorial francesa Dargaud, el pasado año salió a la luz su última entrega: Todo cae. Segunda Parte. Ganador de varios Premios Eisner, los más prestigiosos de la industria del cómic a nivel mundial, en 2014 recibió el Premio Nacional del Cómic por Amarillo, quinta entrega de Blacksad.

Ana Oncina

El pasado año, Ana Oncina publicó su trabajo más ambicioso y maduro, Planeta, una historia intimista que trasciende los tópicos de la ciencia ficción para hablar de las relaciones de pareja en la era virtual. Famosa por su serie Croqueta y Empanadilla, que le valió el Premio del Público en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona en 2015, esta amante del manga japonés fue señalada por la revista Forbes en 2017 como uno de los 30 artistas jóvenes europeos más influyentes y no ha defraudado las expectativas.

Paco Sordo

Desde literatura infantil a tiras de humor gráfico, pasando por series de animación. Paco Sordo ha dedicado su vida al dibujo, pero no fue hasta 2021, con la salida de El pacto, que los focos se posaron en él. La historia de Miguel Gorriaga, un aspirante a dibujante en la Barcelona de los años 50 que secuestra al mítico historietista Manuel Vázquez, le hizo merecedor del Premio Nacional del Cómic 2022 por, en palabras del jurado, realizar “un auténtico homenaje al cómic español”, en concreto a la escuela Bruguera.

Teresa Valero

El primer cómic de Teresa Valero, Contrapaso. Los hijos de los otros (2021), se hizo esperar, pero en él volcó toda la sabiduría acumulada. Primero en el mundo de la animación, donde pasó de secretaria de producción en el histórico estudio de Cruz Delgado —responsable de series como Don Quijote a dibujante de storyboards, para terminar fundando su propio estudio: Tridente Animación. Y después en el del cómic, debutando como guionista, junto a Juanjo Guarnido, en la saga Brujeando.

Magius

El monje Magius fue uno de los miniaturistas más famosos de la Edad Media. En homenaje a su figura, el murciano Diego Corbalán eligió ese sobrenombre. La estética medieval, de hecho, es una de las grandes influencias del Premio Nacional del Cómic 2021, un galardón que recibió por la satírica y genial Primavera en Madrid. Iniciado en los fanzines, en sus obras, cargadas de simbolismo y con un fuerte componente costumbrista, se dan la mano el sarcasmo, la crítica y el humor negro.

María Medem

La segunda novela gráfica de María Medem, Por culpa de una flor, se convirtió en uno de los fenómenos editoriales de 2023 y, tras Cénit (2018), la consolidó como una de las referentes del género en España. Una obra minimalista, pese a su exuberante uso del color, y cargada de lirismo que reflexiona sobre el individuo y su papel en la sociedad. “Escucho, huelo, toco y siento cada fragmento de esta historia”, dijo de ella la directora de cine Carla Simón, y es que Medem antepone la emoción a la descripción.

El cómic español ha vivido mejores y peores momentos, pero lo que siempre se ha mantenido intacto es el talento de nuestros dibujantes, historietistas e ilustradores. Por ello, sería injusto terminar este artículo sin citar a otros autores imprescindibles en la actualidad: Ana Miralles, Salva Espín, Ilu Ros, Javier Olivares, Ana Jarén, Bartolomé Seguí, María Herreros, Kim (Joaquim Aubert), Cristina Durán, Alfonso Zapico, Lola Vendetta (Raquel Riba), Borja González, Ana Müshell, Albert Monteys, Paula Bonet, David Rubín, Sara Herranz, Keko (José Antonio Godoy), María Hesse, Javi Rey, Ana Galvañ, Javirroyo (Javier Royo), Miriam Persand, Víctor Santos, Moderna de Pueblo (Raquel Córcoles), Isaac Sánchez… ¡Y muchos más!